根据设计师的说法，这些是每个装饰爱好者都应该知道的最具标志性的复古家具

如果您正在寻找扩展您的设计历史知识，那么您来对地方了。我调查了一些设计师标志性家具从20世纪20年代到90年代，每十年都有室内家具，并收集了一份广泛的清单，你会想要添加到你的装饰曲目中。所以准备好回到过去做笔记吧!也许在你下次的复古购物之旅中，你甚至会以便宜的价格买到一些标志性的或受图标启发的东西。

20世纪20年代的设计元素在100年后依然大放异彩，也许是因为那个年代的许多特色建筑材料，从钢材到酚醛塑料，在当时都是全新的，而且是真实的革新了建筑和设计，彻底改变轮廓和调色板。“这现代主义的十年对设计界产生了巨大的影响，令我惊讶的是，这种风格至今仍然存在。黎明Ianno说。“一些最具标志性的作品一直留在我的脑海中，来自设计师勒·柯布西耶、马塞尔·布劳耶和路德维希·密斯·凡德罗。”

设计师劳拉·罗伯茨柯布西耶的作品LC2大舒适沙发特别值得注意。她说:“LC2沙发和椅子以黑色皮革靠垫和管状钢架而闻名——这是20世纪20年代的标志——从高端住宅到高档酒店和候车室，到处都能看到它的身影。”弗朗西丝·埃尔金斯的环形椅是另一个20世纪20年代的珍宝吗，设计师Josh展示缜密心思解释说。他说:“这是一个设计的标志，灵感来自一件英国古董，我喜欢它给房间带来的乐趣和奇思妙想。”

有时候简单是最好的，这就是30年代的例子荷兰设计师Gerrit Thomas Rietveld设计的锯齿形椅子罗伯茨指出，“它的简单性是开创性的。”虽然这把z形的悬臂实木椅子在今天非常昂贵，尤其是古董版本，但在当时的设计中，它很容易大规模生产，并发挥了观众对平衡和稳定性的感知。罗伯茨说:“由四片榆树片制成，用燕尾接头和螺丝固定在一起，锯齿形的形状非常独特，它已经成为有史以来最具标志性和辨识度的椅子之一。”有趣的是，这把椅子看起来就像在家里和所有的歪歪扭扭在今天的波浪装饰潮流中。风水轮流转，至少当涉及到标志性的内饰时。

设计师Eugenia TriandosHibou设计公司非常欣赏法国设计师Jean Royère的北极熊沙发。她说:“北极熊沙发设计于1947年，以其曲线而闻名，它既不寻常又美丽。”“我们看到这种形状在现代作品中重新流行起来，沙发和室内装潢的曲线真的开始重新出现。”

希尔德雷思也很欣赏这件舒适别致的衣服。“如果有一款沙发适合打盹，那就是这款，”他谈到北极熊沙发时说。这款沙发最初是用超柔软的毛绒羊毛面料推出的。“Royère用这款沙发大获成功，它既舒适又不笨重。”

要找到一张真正的40年代北极熊沙发不仅昂贵(在拍卖会上高达50万美元)，而且相当困难。如果你喜欢这个造型，french & Son做了一个影印版有三种颜色——象牙色bouclé(如上所示)、奶油色和红色——灵感来自Royère的标志性设计，但不会让你花那么多钱。

显然，在这十年里，舒适确实是最重要的，这也催生了Eero Saarinen为Knoll设计的子宫椅和脚凳，这是设计师们确定的另一个标志性搭配。设计师说:“这件作品的圆形线条使它既具有雕塑感，又非常舒适。让刘股票。“这是我们工作室一直以来的最爱。”

在20世纪90年代末，又有一种标志性的座椅出现在了设计界:座位叉骨椅子．1949年设计，一年后由Carl Hansen & Son公司生产，至今仍在生产，尽管它的形式参考了中世纪明朝皇帝椅子的简单之美。“受到中国明代椅子的启发，我喜欢汉斯·韦格纳将更传统的中国线条与现代丹麦美学相结合的做法，”设计师罗兹特·阿迪提说Arditi设计．“尽管我真的很喜欢经典的木质版本，但新的彩色版本的椅子绝对是引人注目的。”

可以说，20世纪最具标志性的家具设计之一是Saarinen表(又名郁金香桌)由Eero Saarinen为Knoll设计，“设计师帕特里克Ediger解释说。艾迪格说，郁金香系列于1957年首次推出，“处于‘太空时代’曲线设计的最前沿，即使以今天的标准来看，它也让人感觉永恒——既光滑又前卫，又有机和雕塑。”事实上，艾迪格非常喜欢这幅画，他自己也买了一幅。他说:“这是我家中为数不多的中世纪珍品之一，因为它永远是经典之作。”

如果你买不起货真价实的，宜家是个不错的选择，的DOCKSTA．在为郁金香风格的餐桌寻找一个家时，不要感到局限于你的就餐角落。“这张桌子的简单而雕塑般的线条经受住了时间的考验，从会议室、办公室到厨房和餐厅，都没有失去它的魅力和经典之美，”阿迪蒂补充道。

查尔斯和雷·埃姆斯的作品也在20世纪50年代流行起来，包括他们的模制作品塑料椅子而且皮革躺椅和奥斯曼．罗伯茨解释说:“20世纪50年代，随着越来越多的人在追求‘美国梦’的过程中有能力买房，家具生产出现了繁荣。”“查尔斯·埃姆斯(Charles Eames)引领了设计独特但易于批量生产的家具的潮流。”的埃姆斯的存储件也为普及我们今天认为理所当然的功能奠定了基础。罗伯茨说:“这个系列还提供了很大的灵活性，可以交换组件来创建控制台、书架或桌子。”“虽然模块化组件在今天的家具中是一个常见的特征，但这在当时是一个开创性的设计。”

Philip和Kelvin LaVerne设计的“Chan”桌如上图所示，希尔德雷思在自己家里就有一件，它在20世纪60年代是至高无上的。希尔德雷思说:“受到古代文化的启发，他们将锡和青铜结合起来，创造出丰富、深度和诗意的桌子，无论它们落在哪里，都能给幸运的房间带来乐趣。”“虽然设计很现代，但这些标志性的桌子在任何地方都适用，而且价值不断升值。”

它也是上世纪60年代的主打产品，而且价格更亲民。的Verner Panton叠边椅．罗伯茨说:“直到今天，它仍在被各种制造商仿制，潘顿故意设计它，以便于大规模生产。”“没有其他椅子像它一样，独特的雕塑形状让它感觉像一件艺术品。”

最后但同样重要的是，我们不要忘记Platner表刘指出，在当今的当代室内设计中，这种风格仍然很流行。她说:“玻璃顶部和金属底座使它非常容易和实用，可以融入我们项目的许多方面。”“事实上，它有咖啡桌、边桌和餐桌版本，很难不被反复使用。”

根据设计师米歇尔·伯威克在美国，20世纪70年代的家具实际上不属于一件家具，而是一种关键的装饰家具:几何墙纸。“谁能想象70年代的室内没有时髦的壁纸?”她说。“土褐色、铁锈色和芥末色是关键，还有有趣的几何图案和大胆的花朵。”

当然，即使进入新千年，这种发型仍然很受欢迎。Ianno指出:“设计趋势来来去去，但这一趋势在我们当前的十年中非常突出。”“有很多很棒的壁纸可供选择;我喜欢客户告诉我，他们想在家里贴墙纸。”

如今，对于那些既想收藏藏品又不想奢侈地定制内置家具的人来说，阶梯式书架非常流行。这些类型的作品要归功于20世纪80年代首次亮相的标志性设计:theMac Gee自己读书由传奇设计师菲利普·斯塔克设计。罗伯茨说:“逐渐增加的环氧涂层钢随意地靠在墙上，为展示或存储创造一个优雅的表面。”“虽然现在市场上有很多这种风格的书架，但菲利普·斯塔克的书架是第一个。”

在设计领域的另一端，贝克家具的帕里什-哈德利系列也在20世纪80年代声名鹊起。希尔德雷思说:“这款经典的Chippendale沙发(见上图)充满了玩味的精致，夸张的手臂、弯曲的腿和令人陶醉的背部。”

就像我们现在很多人都用绿色植物来装饰一样，20世纪80年代也是一个充满植物的时代Indigo Pruitt设计工作室解释说。“室内植物真的成为了一种流行的家居美学元素——尤其是人造植物，”她指出。“我还记得祖母的棕榈叶上积满了厚厚的灰尘。”

如果你在20世纪90年代住的房子里有一个白色的厨房，你肯定不是一个人。根据Cloud的说法，“人们要求白色橱柜来照亮他们的厨房，并散发出更柔和和开放的魅力。”正如Ianno所言，这种造型至今仍很流行。“每个人都在问白色橱柜会不会过时，但说实话，它们从90年代就开始流行了，直到今天仍然很受欢迎。”

从21世纪到21世纪，什么将成为一个标志?只有时间会告诉我们答案。这些作品无疑提高了设计标准，如果你有这个列表中最喜欢的复古风格——或者你认为应该出现但没有出现的东西——一定要在评论中分享!